Beaucoup de nos personnages animés préférés ne sont pas étrangers aux collants de danse ; Batman en particulier porte très bien le lycra. Mais ces dernières années, la situation a changé et le monde de la danse s'inspire désormais de nos dessins animés préférés. La danse d'animation, qui consiste à imiter des personnages de films en stop-motion, est la dernière évolution du hip-hop.
Le hip-hop a toujours été une discipline rapide, qui se régénère régulièrement en inventant de nouveaux mouvements et en rajeunissant d'anciens styles. Cependant, nombre de ses techniques les plus célèbres ont été en partie inspirées du cinéma et de l'animation. Le boogaloo par exemple, inventé en 1975 et devenu le mouvement emblématique des Electric Boogaloos, est une technique où le danseur tente de recréer la fluidité du mouvement vu dans les dessins animés. Cette dernière innovation perpétue la tradition en s'inspirant des films Dynamation de Ray Harryhausen, comme Jason et les Argonautes (1963), qui met en scène le tristement célèbre combat à l'épée en stop motion avec les sept guerriers squelettes. Sous-catégorie du popping, la danse d'animation combine le strobing, une technique conçue pour donner l'impression que le danseur se déplace sous une lumière stroboscopique, la robotique et le glissement pour capturer la « dynamique saccadée de l'arrêt sur image » qui caractérise ces films. En incorporant des mouvements striés créés par la tension des muscles et des vagues descendantes, ponctués de quelques « gestes cinématographiques » mélodramatiques, ils parviennent à créer l'impression que la danse est créée image par image.
Révélée au grand public en 2012 par Cyrus Glitch Spencer, finaliste de la version américaine de l'animation So You Think You Can Dance, la danse contribue à inspirer une large gamme de nouveaux mouvements qui revitaliseront une fois de plus le monde du hip-hop. Pour voir le maître en action, regardez la performance de Cyrus en demi-finale aux côtés de Stephen tWitch Boss.
Animation Danse
Beaucoup de nos personnages animés préférés ne sont pas étrangers aux collants de danse ; Batman en particulier porte très bien le lycra. Mais ces dernières années, la situation a changé et le monde de la danse s'inspire désormais de nos dessins animés préférés. La danse d'animation, qui consiste à imiter des personnages de films en stop-motion, est la dernière évolution du hip-hop.
Le hip-hop a toujours été une discipline rapide, qui se régénère régulièrement en inventant de nouveaux mouvements et en rajeunissant d'anciens styles. Cependant, nombre de ses techniques les plus célèbres ont été en partie inspirées du cinéma et de l'animation. Le boogaloo par exemple, inventé en 1975 et devenu le mouvement emblématique des Electric Boogaloos, est une technique où le danseur tente de recréer la fluidité du mouvement vu dans les dessins animés. Cette dernière innovation perpétue la tradition en s'inspirant des films Dynamation de Ray Harryhausen, comme Jason et les Argonautes (1963), qui met en scène le tristement célèbre combat à l'épée en stop motion avec les sept guerriers squelettes. Sous-catégorie du popping, la danse d'animation combine le strobing, une technique conçue pour donner l'impression que le danseur se déplace sous une lumière stroboscopique, la robotique et le glissement pour capturer la « dynamique saccadée de l'arrêt sur image » qui caractérise ces films. En incorporant des mouvements striés créés par la tension des muscles et des vagues descendantes, ponctués de quelques « gestes cinématographiques » mélodramatiques, ils parviennent à créer l'impression que la danse est créée image par image.
Révélée au grand public en 2012 par Cyrus Glitch Spencer, finaliste de la version américaine de l'animation So You Think You Can Dance, la danse contribue à inspirer une large gamme de nouveaux mouvements qui revitaliseront une fois de plus le monde du hip-hop. Pour voir le maître en action, regardez la performance de Cyrus en demi-finale aux côtés de Stephen tWitch Boss.